Diptyk, Interview Simon Njami et Yassine Balbzioui par Juan Palao

Diptyk, Interview Simon Njami et Yassine Balbzioui par Juan Palao

Interview

Simon Njami et Yassine Balbzioui par Juan Palao,
MCC Gallery, Marrakech

  »Je ne suis pas l’ambassadeur de l’exotisme »

— Diptyk n°62, décembre 2022

 

 

Simon Njami, Yassine Balbzioui, Juan Paolo, MCC Gallery

Juan Palao : Simon Njami, comment avez-vous connu Yassine Balbzioui ?
Simon Njami :
J’ai d’abord connu son travail. Et c’est un travail qui interpelle, qui demande de l’analyse puisqu’il se situe à plusieurs niveaux. Il y a un premier aspect mystificateur où il détourne l’attention du spectateur, lui faisant croire que le regard doit être porté quelque part sur la toile, alors que les choses se passent ailleurs. Je pense donc qu’il y a beaucoup de malentendus dans l’interprétation du travail de Yassine, et également dans l’interprétation du personnage. Quand on me dit que c’est un maître de la couleur, je trouve que c’est un maître de l’obscurité. Comme chez Velázquez, ce traitement de la lumière lui permet une mise une abîme de plusieurs éléments, comme la construction d’un puzzle. En regardant ce travail assez singulier, je me suis demandé de quelle tête, de quel rêve ou quel cauchemar étaient sorties les choses que je voyais.

Juan Palao : Yassine Balbzioui, vous semblez fuir toutes les catégories faciles qui renverraient à votre identité marocaine et à une esthétique lui étant rattachée.
Yassine Balbzioui :
Je suis contre l’idée d’être l’ambassadeur de l’exotisme. Je revendique l’instabilité, et lorsque j’ai peint un tableau, je laisse l’image faire sa vie. C’est une prise de risque, mais je veux m’amuser. Si tu adoptes un discours qui puisse être identifié et repris par une institution, puis qui engendre une logique de demandes de subventions, ça devient vite lourd, et tu n’en profites même pas. Maintenant, heureusement, je me lève et je travaille, je peins. Suer est ce qui me permet de respirer. À un moment donné, on a pu croire que les performances étaient pour moi une manière facile d’arriver au public. C’est vrai que j’aime garder une part d’imprévu, mais je suis aussi très structuré dans les performances. Je ne suis pas un fou, je construis avec une idée claire. Je connais mes limites, je ne suis pas maladroit.
Simon Njami :
Le travail de Yassine est assez physique. La musique est un élément important dans son procédé. Pendant qu’il travaille, il fait des ballets, il chante. Il a besoin de laisser sortir son énergie, s’éclater. Il laisse sortir une part de sauvagerie, au sens que lui donnait Baudelaire, d’impensé. C’est le corps et la voix qui s’expriment, et ensuite il revient au métier. Quand il travaille, c’est tout son être qui se donne.

Yassine Balbzioui :
Quand je m’éclate cela me permet d’aller jusqu’au bout d’une idée, l’espace est juste un prétexte. Je ne suis pas un animateur, je suis un artiste. Si on me demande de faire un couscous, je dis « d’accord, mais je vous fais un couscous bleu ». Je vis l’art. Longtemps, j’ai été expert de la fuite, fuyant ma formation académique, mon background. Mais les apprentissages me servent vingt ans après. Ce que j’ai appris à Bordeaux m’a donné une réserve à long terme, comme une banque d’idées, que je déballe quand les moyens sont disponibles.
Juan Palao : L’intitulé de l’exposition, « Charades », renvoie à quelque chose de mystérieux…

Simon Njami :
« Charades », c’est un jeu, pour les enfants et pour les grands. Quand on va voir une exposition on ne devrait pas s’ennuyer, une proposition artistique doit toujours être un mystère. La charade est ce que l’on doit deviner, qui se dévoile peu à peu. Je crois que le public doit réfléchir, se poser des questions et dépasser une attitude néfaste de consommation. Nous sommes dans un temps détestable de la vitesse, où tout est déjà mâché. L’exposition a été conçue pour que tout ne se livre pas immédiatement, pour sauvegarder une tension, autant pour Yassine que pour moi. Le travail de Yassine s’appuie sur l’esthétique et l’expérimentation. Or le propre de l’expérimentation, c’est que l’on sait quand ça commence, mais on ne connaît pas le point d’arrivée. Mon intention est d’établir des clés de lecture de ses histoires. Yassine a atteint un tournant de maturité, il doit maintenant casser le plafond de verre.
Juan Palao : Vous êtes deux poids lourds, chacun dans votre domaine. Est-ce que votre collaboration a été un combat de boxe ?
Yassine Balbzioui :
Pour ma part, non. Dans cette exposition, j’ai la chance de dialoguer avec Simon, qui ne me juge pas, qui me suit. On parlait le même langage. Il est juste à 80 % face à toi, et c’est agréable. J’aurais pu jouer l’artiste dur, être un peu têtu, résister et dire non, mais j’étais convaincu. Peut-être pour le troisième round… (rires)
Simon Njami :
Ou le grand final, « there will be blood! » (rires)

El Pais – El arte contemporáneo de Marruecos cruza el Estrecho

El Pais – El arte contemporáneo de Marruecos cruza el Estrecho

El Museo Reina Sofía organiza una ambiciosa exposición sobre la efervescencia cultural del país desde su independencia hasta la actualidad

Miguel Ezquiaga Fernández Madrid

extract

(…) Yassine Balbzioui, que ha concebido un gran mural ex profeso para esta muestra, es uno de estos mileniales: “Me gusta intervenir en los muros de la ciudad, te permite interaccionar con el otro mucho más que un museo. Es un trabajo muy físico, el sudor me parece un elemento fundamental del arte”. El fresco se efectuó en cinco días y combina diversas escenas inspiradas en la leyenda de la fantasía ecuestre, táctica militar que recurría al ruido para intimidar al enemigo y que más tarde se convirtió en un espectáculo folclórico. En la escena, varios caballeros disparan sus arcabuces al cielo. “¿Crees que conseguirán agujerearlo?”, pregunta el autor.

Trilogía marroquí podrá verse en el Museo Reina Sofía de Madrid hasta el 27 de septiembre.

— Read the full article on https://elpais.com

BBC News Afrique – Interview par Valérie Bony

BBC News Afrique – Interview par Valérie Bony

L’artiste marocain Yassine Balbzioui à la Biennale de Dakar

7 mai 2018

Dans les allées de l’ancien palais de justice de Dakar où a lieu l’exposition internationale de la biennale d’art contemporain de Dakar, notre journaliste Valérie Bony a rencontré l’artiste marocain Yassine Balbzioui.

Ce dernier nous présente son univers énigmatique peuplé de personnages masqués et de créatures « bizarres » comme il les définit lui même.

Voir l’interview https://www.bbc.com/afrique/media-44031764

Festival international d’art vidéo de Casablanca 2017

Festival international d’art vidéo de Casablanca 2017

FIAV – du 25 au 29 avril 2017 à Casablanca.

Projection de la vidéo Khalimna
vendredi 28 avril 2017 à l’Institut français de Casablanca
Programmation internationale, présentée par Mohamed Thara.

DIPTYK, été 2017
« 5 nuances de bleu », article de Marie Moignard sur la sélection internationale du festival international d’art vidéo de Casablanca, paru dans Diptyk, le magazine francophone dédié à l’art contemporain du monde arabe et de l’Afrique.

Khalimna - Diptyk - Yassine Balbzioui

Yassine Balbzioui « C’est fou ce que c’est bleu »

Marie Deparis-Yafil, SPLASH! Transverse-Art.com

Marie Deparis-Yafil, SPLASH! Transverse-Art.com

Marie Deparis-YafilSplash!Transverse-Art.com

Texte publié sur le site de Transverse-Art.com

« Splash »! L’onomatopée que l’artiste a choisie pour titre de cette série d’oeuvres, suggérant le jaillissement autant que l’éclaboussure, sonne comme le signal d’une plongée dans un univers hors norme, au coeur d’une peinture « jetée à la face du public »(1), à l’énergie fauve perceptible. Convoquant tour à tour la fiction, l’image cinématographique, l’absurde et l’insolite, quelque chose de mystérieux et d’enfantin parfois, la puissance vitale de la peinture de Yassine Balbzioui ne se dément jamais. (suite…)

Roxana Azimi, Dak’Art 2016, Journal Le Monde, le 04.05.2016

Roxana Azimi, Dak’Art 2016, Journal Le Monde, le 04.05.2016

Dak’Art 2016 : du chaos surgit une très belle exposition internationale

Par Roxana Azimi (Dakar, envoyé spéciale) Journal LE MONDE Le 04.05.2016
 extrait « (…) Ni enchanteurs ni mages, les artistes invités sont plutôt des chroniqueurs lucides, voire désillusionnés, d’un monde cabossé. Cette noirceur générale, tavelée de quelques traits d’humour comme les affiches parodiques de cinéma du Marocain Yassine Balbzioui, n’est pas sans rappeler le désenchantement de la Biennale de Venise d’Okwui Enwezor en 2015. A ceci près que Simon Njami n’a disposé que de sept mois – et non deux ans – pour monter la sienne. »